Las 50 mejores películas de la historia que debes ver

En él, se establecerá si un joven es culpable de haber asesinado a su padre. Miguel le pide ayuda para encontrar a uno de sus ancestros, y así descubrir por qué su familia odia tanto la música. Su ídolo, Ernesto de la Cruz, logró lo imposible, pero su familia parece odiar todo lo que tiene que ver con la música, ya que le prohíben que toque. Miguel sueña con ser artista, y la música es su mayor inspiración. Pero la conexión que crean es una que durará toda la vida, inquebrantable y muy especial. Cuando la ocurrencia empieza a repetirse, comienzan a establecer reglas para no intervenir demasiado en la vida del otro.

Hay imágenes deslumbrantes, como el lujoso ático de King en Brooklyn, repleto de obras de artistas negros. Denzel Washington interpreta a David King, un magnate de la industria musical cuyo hijo adolescente es secuestrado para pedir rescate, aunque resulta que el secuestrador se ha equivocado y ha secuestrado al hijo del asistente de King (Jeffrey Wright). Este emocionante y reflexivo thriller se inspira en High and Low, de Akira Kurosawa, de 1963, pero es puro Spike Lee, lo cual es un gran elogio. Con influencias de Magnolia, de Paul Thomas Anderson, y Short Cuts, la adaptación de Raymond Carver por Robert Altman, parece un tipo de película de terror completamente nuevo. Pero es el brillante mosaico de la vida cotidiana estadounidense lo que hace que Weapons sea única. Con su estilo fluido habitual y más conmovedor que nunca, Jarmusch dice más sobre la familia en cada sección relativamente breve que la mayoría de los cineastas en horas. Y hay un aire elegíaco y un sentido de la historia en el segmento de París, con Indya Moore y Luka Sabbat como hijos de expatriados estadounidenses. Hay comedia mordaz cuando Adam Driver y Mayim Bialik, como hermanos distantes, visitan a su padre (Tom Waits) en Nueva Jersey.

Matthew (Théodore Pellerin) trabaja como dependiente en una tienda cuando entra el cantante de música pop Oliver (un carismático Archie Madekwe). En su primera película, el guionista y director Alex Russell (guionista y productor de The Bear and Beef) controla con maestría la trayectoria de la historia, en la que el personaje central cruza la línea que separa el fanatismo extremo de una relación parasocial tóxica. De las muchas películas que han tratado el tema de la fama en la era de las redes sociales, con su vínculo aparentemente cercano pero ilusorio entre los fans y las celebridades, pocas han sido tan logradas y actuales como este penetrante thriller psicológico. El problema es que el dúo se separó hace años, tanto profesional como personalmente, y Charles no les ha dicho a ninguno de los dos que el otro también estará en la isla. Key interpreta a Charles, un alegre y excéntrico ganador de la lotería que paga a su dúo folk favorito, Herb McGwyer (Basden) y Nell Mortimer (Mulligan), para que den un concierto en directo en la pequeña isla donde vive. Tras la primera película de Song, Past Lives, esta es otra joya de una de las cineastas más originales y con matices en la actualidad.

'28 años después: El templo de los huesos' ('28 Years Later: The Bone Temple')

Verlas todas juntas, con los debidos ajustes (y un epílogo horrendo), deja una sensación bastante definitiva que refuerza el gran huracán cinematográfico que es la película. Todos estábamos familiarizados con la mayúscula obra de acción de Quentin Tarantino desde que viéramos sus dos volúmenes allá por 2004 y 2005. Daniel Chong inyecta mucho humor alocado y en ocasiones cafre para hacer un estupendo relato ecologista que vuelve a emocionar como este estudio sabe hacer. La saga zombie más imprescidinble desde la de George A. Romero sigue descolocando y asombrando con una combinación de locuras infectadas y comentario político directo. Sólo Richard Linklater tiene la capacidad de hacer que hasta Godard caiga simpático, creando de un rodaje de cine una quedada simpática marca de la casa. De uno de los movimientos más importantes y de una película que cambió el cine sale una película contenida, segura pero totalmente encantadora. Por supuesto, y como en cada año que se hacen estos repasos, el criterio compartido ha sido seguir el calendario de estrenos de cine en España. De todo lo que hemos visto estos meses llegamos a coincidir en varias propuestas notables que vamos a recopilar a continuación, dándonos una radiografía de lo que se ha movido el cine en este comienzo de año.

Efectivamente, el tema de la educación es uno de los que más causa ciertas dudas a los padres y esto se debe a que es muy importante saber cuál es el mejor lugar para que estudien nuestros hijos. La gran sorpresa de terror del año, que además de volverse un fenómeno astronómico en salas de cine nos presenta a un nuevo cineasta bien pepop formado desde los confines de YouTube. La memoria ante la injusticia que atraviesa todo un país, pero contado con alma de thriller setentero cocinado con paciencia, y hasta con humor absurdo alrededor de una pierna. Jessie Buckley se hizo con un merecido Oscar como actriz principal de esta devastadora adaptación de la novela que ficcionaliza la vida del joven William Shakespeare y la creación de su obra ‘Hamlet’. No es la única lista que se puede disfrutar en Espinof que repasa lo que llevamos visto este año, ya que tenemos también el mejor cine en Netlixy también en Prime Video, así como cine español y géneros como el terror y la comedia. Una preciosa y conmovedora historia sigue a un joven en su ciudad natal, luego de recibir la noticia de que alguien de su infancia falleció. Luego de pasar 15 años secuestrado y encerrado, después de un secuestro donde nadie le explica nada, un hombre corriente se transforma en un monstruo.

El fascinante documental de Miranda Yousef cuenta la historia, más extraña que la ficción, de Thomas Kinkade, uno de los artistas más vendidos de la historia. Jordan está rodeado de un magnífico reparto secundario, en el que se encuentran Delroy Lindo, Wunmi Musaku y Hailee Steinfeld. Es un drama sobre el racismo, la familia, la superstición y la espiritualidad, y viene acompañado de sexo apasionado y música blues estimulante. A medida que se desarrolla una noche de confesiones, sospechas y desacuerdos entre borracheras, al principio parece que la película podría ser una comedia romántica, o tal vez un thriller noir sobre un robo que sale mal. Companion ("Compañera perfecta"), la película independiente estadounidense más incisiva del año hasta la fecha, está protagonizada por Jack Quaid y Sophie Thatcher, que interpretan a una joven pareja muy enamorada que se va a alojar con unos amigos en la remota casa de campo de un magnate ruso. En el camino, expone las raíces tan comunes de las ilusiones sobre la fama.

Un apasionado baterista intenta impresionar al instructor más exigente y cruel de la academia de música. Pero esta decisión cambiará para siempre la vida de Philippe y todos sus empleados. Sin embargo, la situación se ve interrumpida por Driss, un hombre que busca la firma del hombre para demostrar que está buscando trabajo ante la seguridad social. Pero cuando Julia fallece durante una presentación, Robert culpa a Alfred del hecho, y se crea una enemistad que durará años. Durante el siglo XIX en Londres, Robert Angier, su esposa, Julia McCullough, y Alfred Borden, son amigos y asistentes de un mago. Mufasa, como buen padre, intenta sacarlo del aprieto, pero termina confiando en la persona equivocada y fallece de manera trágica. En este clásico indiscutible de la animación, seguimos la historia de Simba. Pero al decidir descansar en un motel en medio del camino y conocer a Norman Bates, las cosas no saldrán como esperaba.